Tekenen en schilderen is een persoonlijk proces. Je hebt als mens eigen ogen waarmee je naar de wereld kijkt en een eigen hand waarmee je vorm geeft. Juist dat persoonlijke karakter in het werk kan een tekening of schildering boeiend maken.

Bij het ontwikkelen van een eigen manier van werken kan een groep stimulerend zijn. Het naast elkaar leggen van de werkstukken helpt je bij het ontdekken van je mogelijkheden. We zullen dan ook regelmatig gezamenlijk het werk bekijken.

Als beginner krijg je de gelegenheid kennis te maken met het materiaal, de techniek en met basisprincipes als licht-donker, kleur en compositie. Belangrijk is het durven: als je eenmaal over die eerste drempel heen bent, ontwikkel je je verrassend snel.
Als gevorderde krijg je de stimulans het eigen karakter van je werk verder te ontwikkelen en de uitdrukkingskracht ervan te vergroten.

Aanleidingen om te schilderen zijn er in overvloed. Je ziet het land vanaf het water, weerspiegelingen, Hollandse wolkenluchten, passerende schepen en vogels. We bezoeken schilderachtige stadjes als Franeker, Westterschelling, Nes, en andere plaatsen op de waddeneilanden. Bovendien zullen we een keer met het schip droogvallen op het wad. Voor wie er oog voor heeft, bezit de Vlieter talloze stillevens.

Op een avond krijg je een diaserie te zien over landschapschilderkunst met het accent op water en haven. Je kunt ook een duik nemen in de grote voorraad kunstboeken.

Je bent vrij om de materialen te kiezen waarmee je wilt werken. Siberisch krijt, houtskool, oliepastelkrijt, aquarel- en acrylverf, Oost-Indische inkt en papier zijn aanwezig en bij het cursusgeld inbegrepen. Als je met materialen wilt werken zoals olieverf, gouache of softpastelkrijt moet je die zelf meenemen.
Je kunt het dus zo bont maken als je wilt.